Aqui vai uma dica excelente do blog A Cena - Agitos Culturais. This is England, This is England'86 e This is England'88, com legendas.
Se você não viu o filme, recomendo começar por ele, o drama de Shane Meadows é um dos poucos filmes que honestamente apresenta a cultura Skinhead, diferente do que se costuma ver nos filmes hollywoodianos, que os trata majoritariamente como nazistas violentos.
A séries seguintes são interessantes, a história é um seguimento do filme, mais focadas exatamentes no revival Mod dos anos 80, Shaun não possui mais a cabeça raspada, visual característico dos Skinheads, e passa a tornar-se um mero personagem secundário nesse drama. Lol (interpretada por Vicky McClure), por sua vez, torna-se a personagem principal.
No link haverá mais informações do filme e das séries!
Divirtam-se!
Mais uma boa dica que garimpei do excelente blog Moderno Mundo.
Em 2005 a famosa revista semanal britânica resolveu presentear seus leitores com uma edição especial sobre a cultura Mod.
São mais de 100 páginas recheadas com textos e fotografias da época, contado a história dos Mods desde seu surgimento em 1964 até os dias de hoje.
A revista está dividida em 4 capítulos, cada um falando especificamente de uma fase do movimento.
O primeiro capítulo fala da origem do Modernismo, de 1945 a 1964, dando mais um contexto histórico, o segundo capítulo já entra no movimento em si, de 1965 a 1968, contando sobre grupos como The Who, Small Faces e The Action.
O terceiro capítulo versa sobre o "Mod Revival", de 1977 a 1985 e o último capítulo sobre o "New Kind of Mod", período de 1990 até 2005.
O trabalho de diagramação da revista enche meus olhos de lágrimas, fotos muito boas, textos muito bons. Vale a pena.
A cultura Mod vem ganhando certa notoriedade no cinema ou é impressão minha?
Achei curioso ter lançado no ano passado um filme totalmente ambientado no auge da febre Northern Soul, da Wigan Casino, a saber, Soulboy. Também recentemente tive o prazer de ver um documentário sobre a cena Mod no mundo, com alguns conhecidos participando.
E eis que hoje me deparo com a informação de que vem mais coisa por ai.
Elaine Constantine, uma fotógrafa e cineasta conhecida pelo seu interesse de retratar as manifestações culturais da juventude britânica, esta preparando um filme sobre a cultura Northern Soul. Cultura que influenciou não apenas uma geração de dançarinos e ouvintes de música negra, mas muitos compositores, produtores, DJs e até designers.
O filme ao que me parece contará uma história simples; basicamente dois rapazes que tem suas vidas transformadas pela música negra norte-americana. Logicamente trata-se de uma alegoria que visa mostrar a cultura Northern Soul.
Isso prova que, mesmo com o fechamento da Wigan Casino, o templo da Northern Soul, Elaine Constantine afirma sua memória e nos aponta que ela tem gás para continuar a deslumbrar as pessoas por mais e mais gerações
Segundo notas do site, o filme deve agradar desde as gerações mais antigas quanto ousa conquistar as mentes mais novas, que não viveram nem na época, nem no lugar de toda essa euforia.
Abaixo segue um documentário muito bom, dirigido por Carolina Oliveira.
Uns breves 15 minutos sobre como a cena Mod sobrevive em meio aos seus entusiastas, se adaptando em diversas culturas.
Entre os entrevistados, André Mod e Willam Ornelas, cabeças do projeto Skadrophenia Sound System, onde eles contam um pouco da força que a própria música pode agregar pessoas de uma forma única.
Mesmo em meio a um tsunami de informações, é muito difícil achar algo de qualidade em termos de matéria musical.
As mídias responsáveis que seriam (ou deveriam ser) dedicadas especialmente a isso, como a MTV, salvo raros bons programas, nem de longe dá conta do recado.
Essa em específico, impera programações marcadas pela repetição incansável do que é popular no momento e apresentados por VJs que entendem tanto de música quanto minha vó entende de robótica.
Nesse cenário surgem diversos blogs de bom conteúdo (Deus salve a internet) e os zines, que por conta própria, divulgam bom conteúdo.
O Allgazarra está nesse contexto, com uma excelente matéria sobre um dos movimentos musicais/comportameintais menos conhecidos aqui, a cultura Mod.
A revista pode ser folheada abaixo:
A ótima (e muito bem diagramada) matéria é uma parceria de André Mod com a revista, comentada em seu blog, A Cena.
Allgazarra Zine, é um informativo criado em Curitiba por algumas pessoas apaixonadas por cultura, mas cultura de qualidade, sempre com materias
interessantes e bem direcionadas.
Northern Soul é um movimento de música e dança que emergiu da cena mod britânica. Não se configura em definir um gênero musical e sim os discos que eram tocados em clubes de música soul situados no norte de Inglaterra. Musicalmente seus artistas forma influenciado pelo Soul norte-americano tocado por músicos da Motown Tamla, que se configurava com uma batida pesada e rítmo rápido.
Um pouco sobre a Motown e o seu som.
A Motown é uma gravadora americana, de Detroit. O que era conhecido como "Som da Motown" é um estilo peculiar de Soul, que se utilizava de pandeiros, baterias e instrumentos do rhythm and blues. Havia também um estilo de "canto-e-resposta" (com a repetição por parte do coral, de frases inteiras ou palavras de alguns versos), originário da música gospel. A Motown foi a principal lançadora de artistas negros desde o seu surgimento. E também a criadora dos chamados "girl groups" como The supremes. Seus artistas eram vestidos, penteados e coreografados de modo impecável para exibições ao vivo e nas tvs.
Peculiaridades
Não era qualquer disco de soul que era um disco de Northern Soul. Tinham de ter um certo groove e um ritmo mais rápido do que os habituais discos de soul, e até mesmo, outros fatores não musicais, como ser pouco conhecido; É neste ponto que o Northern Soul, por questões peculiares evita a música da Motown como influência direta, ja que esta teve um sucesso mainstreen significativo. As gravações mais apreciadas pelos entusiastas do gênero são geralmente de artistas menos conhecidos, com discos lançados em número limitado, muitas vezes por pequenos selos regionais nos Estados Unidos como o Ric-Tic e o Golden World (Detroit), o Mirwood (Los Angeles) e o Shout e o Okeh (Nova Iorque e Chicago). A apreciação era pelo Soul Underground mesmo.
A Dança
O estilo de dança, que também é proposto pelo Northern Soul se caracteriza por uma dança atlética, um pouco parecido com estilos de danças posteriores como o disco e o break. Neste video, é mostrado alguns passos
Outros passos conhecidos são Spin, e a abertura, entre outros movimentos mais acrobáticos.
O Nome
O nome "Northern Soul" surgiu em uma loja de disco, a Soul City, que fica em Covent Garden, um distrito de Londres localizado nas partes situadas mais a leste da cidade de Westminster. Quem batizou o gênero foi o dono da loja, jornalista e amante do Soul, David Edward Godin. O nome se tornou publicamente conhecido quando ele decidiu usá-lo em sua coluna na revista "Blues and Soul". Sobre o casual batismo, David explica:
"I had started to notice that northern football fans who were in London to follow their team were coming into the store to buy records, but they weren’t interested in the latest developments in the black American chart. I devised the name as a shorthand sales term. It was just to say ‘if you’ve got customers from the north, don’t waste time playing them records currently in the US black chart, just play them what they like - ‘Northern Soul."
Os clubes
Twisted Wheel Club
O que seria conhecido posteriormente como Northern Soul começou a se desenvolver na Twisted Wheel Club, uma boate em Manchester que operou entre 1963 e 1971. Antes de se tornar uma boate, o lugar era um café beatnik chamado The Left Wing. Quando se tornou uma casa noturna com os empresarios e irmãos Ivor e Phil Abadi, o lugar ficou conhecido por tocar discos de Soul americano, Jazz e Rhythm and Blues, trazidos pelo DJ e colecionador Roger Eagle. Esse contato transformou os ingleses em um dos maiores consumidores de música negra no mundo. Até metade dos anos 60, o clube Twisted Wheel se tornou o foco da cena Mod emergente em Manchester. O Twisted Wheel também ganhou uma má reputação ao longo dos seus anos por ser um lugar de distribuição de drogas. Sob pressão da polícia e outras autoridades o clube fecha em janeiro de 1971.
Wigan Casino
O Wigan Casino era uma boate em Wigan, uma cidade localizada na Grande Manchester na Inglaterra.
Operando entre 1973 e 1981, foi o principal ponto para o desenvolvimento do Northern Soul.
Existe um documentario sobre o lugar, chamado This England, filmado em 1977.
Em 1978, a Billboard escolheu a Wigan Casino como a "Melhor discoteca do mundo", ultrapassando até mesmo a Studio 54 de Nova Iorque.
A história do clube também é contada por Russ Winstanley e Dave Nowell no livro "Soul Survivors - The Wigan Casino Story", publicado em 1996.
Jovens de toda grã-bretanha ian a Wigan Casino para ouvir as últimas novidades da Northern Soul e principalmente dançar.
A Moda
A moda Northern Soul incluem uma mistura de elementos do estilo clássico da cena Mod, camisetas Ben Sherman, Blazers, porém, entre os dançarinos, o estilo era composto por roupas mais atléticas, mais leves e folgadas por questões de praticidade.
O Símbolo
O símbolo associado ao movimento Northern Soul se inspira no símbolo Raised Fist, o punho erguido que foi usado como símbolo dos Panteras Negras.
Drogas
A relação da cena Northern Soul com as drogas rendeu um estudo sociológico de Andrew Wilson, da universidade de Sheffield, entitulado "Northern Soul: Music, drugs and subcultural identity".
O estudo envolve uma pesquisa sobre o uso extensivo das anfetaminas nos clubes de Northern Soul.
Dançarinos usavam isso para terem fôlego suficiente para atravessar a noite com suas danças frenéticas e acrobáticas.
Como foi dito, o Twisted Wheel Club foi fechado por conta disso.
As anfetaminas já são velhas conhecidas dos ingleses.
Durante a Segunda Guerra Mundial elas eram usadas em soldados para elevar o moral, reforçar a resistência física e eliminar a fadiga do combate. Os seus efeitos incluem ilatação da pupila, aumento da pressão sanguínea, aumento do número de batimentos cardíacos.
O Northern Soul pós Wigan Casino
Depois do fechamento da Wigan Casino a cena Northern Soul estava a beira da extinção.
Entretanto a cultura Mod dos anos 70 produziu uma nova geração de fãs e amantes da cena, que reeditaram e compilaram discos de selos independentes britânicos.
Muitos desses selos foram criados por DJs e colecionadores que tinham sido parte do cenário original da Northern Soul.
Hoje em dia, regularmente há eventos de Northern Soul em diversas partes do Reino Unido.
Para conhecer musicalmente
Você pode baixar alguns discos de Northern Soul do blog Soulitario
Lá você encontra diversas coletâneas e compilações com diversos artistas e gêneros
Lá eu conheci, e me apaixonei, por uma cantora chamada Ila Van.
Documentário This England
O documentário que conta sobre a Wigan Casino e a cena Northern Soul pode ser visto na íntegra no Youtube.
Não há legendas, uma das minhas missões é colocar legendas nele, e exibi-lo.
Eventos
Se você conhecer algum me avisa, pois eu não conheço nenhum evento específico no Brasil sobre Northern Soul. O que conheço é um projeto entitulado Skadrophenia Sound System que tem como proposta a discotecagem de discos 33 & 45 rpm. Como disse, ainda é um projeto, e não é específico de Northern Soul, ele inclue Soul, R&B, Northern Soul, Funkadelic, Acid Jazz, Samba Rock, SKA, Rocksteady, Skinhead Reggae, Roots, Dub, 2 Tone. A equipe é formada por Andre Mod de Curitiba e Willian Ornelas dfe Araucaria. Eles mantém um blog que serve como "termometro do que vai acontecer futuramente na rua". Para maiores informações: http://skadrophenia-soundsystem.blogspot.com/ Neste blog também é possível você baixar discos e até filmes, ligados a música negra brasileira, inglesa, americana e jamaicana.
Northen Soul é um movimento de música e dança, surgido na Inglaterra nos anos 60, que influenciou o Disco e o Break. Era um gênero de música enérgica e muito popular entre os Mods. O japa no vídeo mostra alguns passos. Enjoy It!
Dados do disco:
Nome: Quadrophenia
Artista: The Who
Ano: 1973
Gênero: Rock/Opera Rock
Músicas: Disco 1:
01.I am the Sea
02.The Real Me
03.Quadrophenia
04.Cut my Hair
05.The Punk and the Godfather
06.I'm the One
07.The Dirty Jobs
08.Helpless Dancer
09.Is it in my Head
10.I've Had Enough Disco 2:
11.5:15
12.Sea and Sand
13.Drowned
14.Bell Boy
15.Doctor Jimmy
16.The Rock
17.Love, Reign O'er Me
Dados do arquivo:
Formato das músicas: MPEG
Tamanho do arquivo: Disco 1 (92,2 MB); Disco 2 (94,8 MB)
Quinta-feira, 4 de novembro de 2010. Eu estou fazendo upload de um dos discos que mais tenho escutado nos ultimos anos, Quadrophenia do The Who. Para falar verdade, conheci primeiro o filme de Franc Roddan baseado no disco, feito em 1979 e que inclusive fez parte do meu primeiro ciclo no Museu da Imagem e do Som de Campinas, o Rock'n Cinema.
Essa opera-rock me fez mergulhar em universo de pesquisas sobre a juventude britânica dos anos 50 e 60. O conceito do disco é sobre a história de Jimmy, um típico Mod do começo dos anos 60. O argumento gira em torno de um discurso sobre as frustrações típicas da adolescência, como afirmação de personalidade. Acho que o The Who é uma das melhores bandas para dar voz a sua geração, e suas letras um reflexo do momento histórico da juventude pós-guerra. A Inglaterra praticamente acabava de sair de um conflito terrível com a Alemanha nazista, tendo sua capital bombardeada pela temida Luftwaffe. Diversos soldados foram mortos deixando uma geração de crianças sem a referência da figura paterna. Muitas crianças conheceram o pai apenas por molduras fotográficas postas na cabeceira da cama. Muitos filmes ingleses já exploram essa temática, e muitas músicas foram compostas lembrando desses momentos de tenebrosa solidão.
A juventude Mod surge nesse caldo, e se caracteriza pelo sofisticado gosto musical que vai do Jazz, até ao que na época era considerado "Beat Music" (ou música da Geração Beat), representado por bandas como Yardbirds, Rolling Stones, The Who entre outras. Seu sofisticado gosto musical só era comparado ao seu sofisticado gosto por roupas, que incluíam ternos italianos, camisetas Fred Perry, calça Sta-Prest. Apesar de dotados de sofisticada cultura, eram jovens briguentos, ganguistas, e arruaceiros. Foi talvez desse peculiar contraste entre sofisticação com violência que nasceu a inspiração para Anthony Burgess compor seu famoso Laranja Mecânica.
As brigas em questão eram principalmente com outra gangue, os Rockers. Os Rockers eram figuras inspiradas no Selvagem, a eterna figura de Marlom Brando. Sua principal música era o Rockabilly , e seu universo cultural incluia potentes motocicletas, jaquetas de couro, calça jeans. As batalhas épicas entre os dois grupos, como nos balneários de Brighton, foram mencionadas no filme, em uma sequência de cenas que eu considero antológica no cinema. Para quem quiser conhecer o disco, vou disponibilizá-lo em breve.
Se você se interessou pelo filme, compre-o, vale a pena. Veja o trailer.
